Portfolios Archiv - Gabrielli Fashion Consulting

SANSOVINO 6

SANSOVINO6 FALL WINTER 2019.20

SENSUALITY. FRAGILITY. COMPASSION
SANSOVINO6 this season has proposed a precise and thoughtful capsule collection of creatively knitted essentials. The
collection is based on ten distinct shapes and three themes that are carefully translated using diverse yarns and gauges.
Cashmere yarns become the luxe centerpiece for this season. We have studied different gauges, wash processes, finishes,
and combinations of cashmere that are respectful of the precious history of the yarn, as well as, utilizing technology to move
the conversation forward. We have interpreted a classic pullover, a lofty coat, a cardigan, a dickie accessory, and a poncho.

Possery Paris

POSSERY entstand aus Esther Torres‘ tief verwurzelter Liebe zu Leder und ihrer Sensibilität für Kleidung – ein Erbe ihrer Mutter, einer talentierten Schneiderin. Geleitet von der Überzeugung, dass schöne Dinge Bestand haben und weitergegeben werden können, hat Esther eine Vision entwickelt, die Tradition, Kreativität und Modernität miteinander verbindet. Heute steht POSSERY für eine mutige stilistische Erneuerung, gestützt auf sorgfältige Materialauswahl, außergewöhnliche Qualität und das handwerkliche Können erfahrener Kunsthandwerker.

Die Geschichte der Marke ist fest mit ihrem Mutterunternehmen verbunden, das 1989 im Carreau du Temple, der historischen Wiege der Lederverarbeitung, gegründet wurde. Dieses Erbe spiegelt sich in der Verwendung von hochwertigen Häuten und Ledern wider, die aus langjährigen Partnerschaften mit europäischen Gerbereien stammen. Alle Materialien entsprechen den europäischen Vorschriften zur Rückverfolgbarkeit und geben überschüssigem Leder aus der Lebensmittelindustrie ein zweites Leben. Diese nachhaltige Philosophie geht noch weiter: Lederreste werden zu verspielten Accessoires recycelt, sodass jedes Material vollständig genutzt wird.

Im Herzen von Paris bewahrt die Werkstatt von POSSERY die französische Handwerkskunst. Das Logo der Marke ist eine Hommage an das Werkzeug und die Gesten der Kunsthandwerker und spiegelt die Essenz der Lederverarbeitung wider. In der Werkstatt beherrscht jeder Handwerker einen bestimmten Schritt des Produktionsprozesses, von der Zuschnitttechnik bis zum Nähen – alle teilen die Leidenschaft für die anspruchsvolle Schönheit von Leder.

Jedes Kleidungsstück von POSSERY durchläuft einen präzisen Herstellungsprozess, der mit der sorgfältigen Auswahl der Häute beginnt. Der Zuschnittmeister prüft Korn, Qualität und Farbschattierungen, um ein harmonisches Ergebnis zu erzielen. Im Durchschnitt werden fünf Häute für jedes äußere Kleidungsstück verwendet, die kunstvoll aufeinander abgestimmt werden. Die anschließende Verarbeitung erfolgt nach den hohen Standards der Luxusfertigung, wobei besonderer Wert auf die Veredelung und die Innenseiten gelegt wird – insbesondere bei reversiblen und doppelseitigen Mänteln, die höchste Präzision erfordern.

Durch die Verbindung von Tradition, Nachhaltigkeit und handwerklicher Expertise schafft POSSERY zeitlose Stücke, die die Schönheit und Vielseitigkeit von Leder feiern.

Armargentum

Mit einer Passion in Sachen natürlich schöner, hautfreundlicher Mode konnte Sophia Moser auf dem Markt keine Produkte finden, die ihren eigenen hohen Anforderungen an Wirksamkeit, Qualität und Reinheit entsprachen. Also entschloss Sie sich, die Dinge selbst in die Hand zu nehmen und gründete ARMARGENTUM: Fashion like Skincare – für sich selbst und für Frauen wie sie, die ihre Gesundheit nicht für Mode riskieren wollen. Luxuriöse, mühelos schöne Kleidung, aus umweltfreundlichen Materialien und mit kompromissloser Integrität gestaltet.

Unkompliziert. Leicht. Komfortabel. Sicher. Kleidung, die das Leben einfacher macht.

Haut, die sich so gut anfühlt, wie sie aussieht.

Ein gewissensorientiertes Handeln und der Respekt gegenüber Mitmenschen und der Natur stehen bei
ARMARGENTUM im Vordergrund:
• Wir schonen die Umwelt, die uns unsere Rohstoffe liefert.
• Wir leben Verantwortung gegenüber unseren Mitmenschen, anderen Lebewesen und der Natur.
Die Herstellung von wunderschöner Bekleidung, die ressourcenschonend und hautfreundlich ist und
dabei fair produziert wird, ist Ausdruck von ARMARGENTUMS Philosophie.

Wir sind überzeugt, dass sich „Luxus“, „Tierliebe“, „Gesundheit“ und „Nachhaltigkeit“ nicht widersprechen müssen, wenn es um außergewöhnliche Kleidung geht.

Mode muss nicht nur gut aussehen und perfekt sitzen, sie muss sich vor allem auch gut anfühlen! Um diesen Wohlfühl-Faktor zu schaffen, hat ARMARGENTUM® gemeinsam mit Textilwissenschaftlern eine einzigartige Wunderfaser entwickelt, die höchsten Tragekomfort garantiert und dabei vollständig hautverträglich und nachhaltig ist. Selbst hochsensible Hauttypen fühlen sich in der seidig-weichen Faser rundum wohl. Wir haben alle Produkte aus dieser Serie mit dem Button SKIN LOVE gekennzeichnet.

Alle Armargentum Produkte werden ohne Verwendung von aggressiven Chemikalien hergestellt und bestehen aus regenerierten Rohstoffen, welche umweltfreundlich, ressourcenschonend und zu hundert Prozent biologisch abbaubar sind.

Mantero

Colour and print, creativity and Italian savoir faire are Mantero 1902’s contemporary story. The design motifs in each collection are chosen from our immense archive, which is a source of inspiration for a new story and reinterpreted to provide an ever-changing twist. Unexpected mixes of prints and chromatic effects are combined with valuable materials and linear designs with a touch of femininity. All products are printed and manufactured in-house in Como, and are made with creativity, exclusivity and manufacturing excellence.

Thai Bernardes

Thais spent her childhood surrounded by the colours and beauty of natural stones.
Brazilian, born and raised in Minas Gerais, the largest producer of natural precious stones among the states of Brazil. Since childhood, she has learnt to appreciate and love the variety, nuances, materials and richness of precious stones. Together with nature, the warmth of the people, the vastness of the breathtaking landscapes, which are part of her heritage, until the moment she left Brazil to see the world as a professional model.

For this reason, at the same time as her modelling career, she completed studies in Gemology and Jewelry Design and also obtained a Master’s degree in Fashion Brand Management in Milan. All her experience and knowledge, together with her love for coloured stones, led Thais to found the brand that bears her name in 2015. THAIS BERNARDES jewellery has a unique design, made of precious materials and natural stones, where Italian craftsmanship combined with the inspiration of Brazilian nature creates inimitable objects.

Each of her collections encapsulates a deep-rooted meaning, which Thais also wants to transfer to the world through her fine jewellery.

An example of this is the feather, which we also find in the brand’s logo. „When I was still a child, my grandmother gave me a blue feather to hang around my neck as a lucky talisman. This feather was a symbol of freedom and courage for the indigenous peoples of the Amazon. From that day on, I realised that I had to spread this neglected culture and I realised how important it is to hand down traditions and symbols from generation to generation to prevent them from dissipating with time, especially now that we are living in an overly fast-paced world“.

Tela

The brand name TELA originates from the fabric weaving terminology, where TELA (in Italian) stands for a simple fabric construction, which though simple implies a texture. TELA in the Italian language is a feminine noun and femininity is also the brand mission: feminine and minimal at first sight, yet informed by a careful research.

A plain woven fabric, a TELA, is the same front and back: it has always the same aspect, it shows itself as it is and it makes you think of a genuine product, which originates from good taste rather than being thought – thru and conceptual.

TELA in Italian means also the painting canvas, and as such offers itself to the revelation and expression of a mood, of a feeling, of an art.

In the tailors’ jargon the word TELA is used to mean the first prototype, by which you get a first impression of what the final garment may look like. The concept of TELA carries intrinsically an idea of versatility, being a material which can be, dyed, printed, washed, ripped, ironed etc…

TELA is also equivalent to a new project, as a first concept to a book writer, as the white canvas could be for a painter. All this does not imply that the project is anonymous or generic, quite the opposite, it expresses its potentiality.

Cashmere Blues

MAISON FLANEUR is inspired by the French poet Charles Baudelaire’s concept “Flâneur” which means saunter in French which he also was inspired by the American writer Edgar Allan Poe’s short story “The Man of the Crowd”.

Creative products. The quality of the basic items strongly reflects the personality of wearer. It never fades out. Handed down from one generation to the next. As the products ages or as you wearing it reflects your personality and the past time you spend wearing it. Wherever you are in the world, either in an urban city or in a rural town, whoever looks for creativity and quality, the “Flâneur” has always given identity to the wearer. The witty dedication to details are a must for the revels who don’t like to look like every one else.

All the products of MAISON FLANEUR are made in a province of Veneto, Italy. Vineyards surround the workshop. It is a low-volume production because of the skillful craftsmen make with a rare and vintage hand knitting machine with the handed down method. We are producing an innovative technique with the skilled and old method. Seamless knitting is a one of them. This seamless knit provides top comfort with the natural elasticity. Whenever you wear, it fits you. A source of pride of the Veneto is a rich food culture, and a great respect for their natural environment and product, it is described as MADE IN VENETO ITALY.

The SEAMLESS knitwear has been manufactured by skillful craftsmen with rare vintage hand knitting machine and the innovative technique. The handed down method provides top comfort with the natural elasticity.

T_Coat

The brand declares its mission reinterpreting the shirt-jacket: a modern genderless icon in the making. An approach that spaces from female to male remaining interchangeable and always consistent through styles and materials. Garments without frills, with fast shapes, high-quality fabrics and precious finishes.

T_COAT is the new genderless collection whose iconic and most representative item is the „shirt-jacket“. Taken on loan from the men’s wardrobe, the shirt-jacket has become a must-have item on behalf of the most fashion-conscious and fashion-addicted women. Massimiliano Legerenzi explains that the T_COAT collection is made from high-quality Italian fabrics such as combed wool, tweed, tartan embellished with internal and external detailing through meticulous, handmade details making each fashion item unique. The shirt-jacket is developed in various lengths and linings making it appropriate during all months throughout the year. The genderless factor is the prime novelty in T_COAT, since all the items are sellable, not only in women’s sizes but also in menswear.

MAISON FLANEUR WOMEN

MAISON FLANEUR MEN

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